A Szabad Szombat Táncegyüttes Ózdról érkezett, 2015-ben alakult ifjúsági és felnőtt tánccsoport. Alapító tagjai a néptáncot nem csak hobby szinten gyakorolják, életükben meghatározó szerepet tölt be. Az egyesület a hazai néptánchagyomány hiteles, ugyanakkor nyitott és figyelemfelkeltő tolmácsolására törekszik, produkcióit egyszerre jellemzi a hagyományőrzés és a művészi kísérletezés. Munkásságuk során több tájegység táncából is készült koreográfia. Ugyanakkor az együttes repertoárjában fontos helyet foglalnak el a néptáncot és a kortárs táncot ötvöző táncszínházi bemutatók, amelyeket az alkotók a közönség minél szélesebb köréhez kívánnak eljuttatni. 2023-ban az együttes új csoporttal bővült Kis-Szabad Szombat néven, amelyben a 9-14 éves fiatal gyerekek felnőtt szinten tanulják a néptáncot, amit gyermekeknek és gyermekekről szóló játékos koreográfiák keretein belül mutatnak be. A két csoportnak közös koreográfia is készült, amiben a kicsik és nagyok egyaránt szerepelnek, de idén már az új csoport önálló műsorszámával is bővült az együttes repertoárja. Az egyesület célja, hogy a gyerekek minél fiatalabb korban nem csak megismerjék és megszeressék a néptáncot és népi kultúrát, hanem elkezdjék azt komolyabb szinten is gyakorolni. A csoport állandó résztvevője a városi rendezvényeknek, emellett számos kistérségi meghívásnak is örömmel tett eleget. Többször nagy sikerrel szerepelt a szomszédos megyék rendezvényein, számos alkalommal vendégelőadóként lépett fel felvidéki településeken, többek között Almágyban, Bátkában, Kálosán, Rimaszombatban, Serkében, Borzován és Kassán. A Csoóri Sándor Alapnak köszönhetően a Borostyán Táncműhellyel közös együttműködésben készült egy koreográfia is. Egyesületünk célul tűzte ki szűkebb és tágabb lakókörnyezetünk ifjúságának összefogását, számukra a lehető legtöbb ismeret átadását. Az egészséges életmódra nevelést mozgással és kulturális ismeretek segítségével. Ezen belül a néptánc kultúra ápolását, ősi mesterségek bemutatását, tanítását, Ózd városban és vonzáskörzetében élő fiatalok tehetséggondozását, számukra néptánc oktatás szervezését. A népművészet és más kézműves mesterségek iránt érdeklődő gyerekek, gyermekközösségek és az őket támogató felnőttek összefogását, segítését. A csoport tagjai között olyan táncosok találhatók, akik óvodás koruktól néptáncolnak, életük a tánc, több térségi és országos versenyen is eredményesen szerepeltek. Csak, hogy néhányat említsek az Aranypergő, aranyláb szólótánc versenyen, a Dunán innen Tiszán túl országos tehetségkutató versenyen, Országos Középiskolai Tanulmányi Versenyen néptánc kategóriában dobogós helyen végeztek. Országos - Ifjúsági és Felnőtt Szólótáncversenyen.

A Gypsy JamMAL tagjai korábban a Magyar Máltai
Szeretetszolgálat Máltai Szimfónia programjában sajátították
el hangszertudásuk alapjait.

A Máltai Szimfónia program esélyteremtés a pedagógia, a zenetanítás, valamint a szociális és közösségfejlesztő munka
összekapcsolásával, amely 13 évvel ezelőtt indult a monori telepen.
A sikerélményre épülő zeneoktatási modell sikerességét több ezer gyermek iskolai eredményének javulása, valamint két egyetemi kutatás is bizonyítja. Bár a program nem tehetséggondozó, azokat a tehetséges fiatalokat, akik zeneművészeti pályára szeretnének lépni, támogatja az előre jutásban.

A Gypsy JamMAL ma már saját felállásban, a saját hangján
játszik. Zenéjében jól megfér egymás mellett a jazz, a
népzene és a világzene. Az együttes egyre több rendezvény
meghívott közreműködője, és kísérőzenekara a
leghátrányosabb helyzetű községek felzárkóztatására
indított program eseményeinek is. Rendszeresen fellép
többek között a FeteKert Kávézó és Reggeliző szervezésében
a Fény utcai piacon.

Az együttes tagjai:
Balogh Martin, Nyírmihálydi – ének
Botos Dominik, Tarnazsadány – hegedű
Botos Tihamér, Tarnazsadány – nagybőgő
Botos León, Tarnazsadány – gitár
Váradi Róbert, Erdőtelek – gitár
Váradi Rudolf, Kál – gitár

A zenekar tagjai jelenleg a Rajkó-Talentum Alapfokú
Művészeti Iskola és Középiskola növendékei. Emellett a
Máltai Szimfónia továbbra is mentorálja őket, hogy elkísérje
a fiatal muzsikusokat egészen a szakmába lépésükig. Ezt
támogatja az az ösztöndíjprogram, amit a Máltai Lovagrend
és a Máltai Szimfónia együttműködő partnere, az ugyancsak
nemzetközi hírű Danubia Zenekar támogat. Ennek
köszönhetően alapították meg a Gypsy JamMAL-t.

A Romano Flow egy szenvedéllyel és energiával teli zenekar, amely a tradicionális cigányzene világát ötvözi modern és nemzetközi stílusokkal. Repertoárunkban megtalálhatók autentikus parno graszt hangulatú dalok, saját átdolgozások és különleges zenei fúziók is.

Zenénkben a cigány folklór találkozik a flamenco tüzes ritmusaival, a pop könnyedségével és más műfajok friss elemeivel, így minden fellépésünk egyedi és lendületes élményt ad a közönségnek.

A Romano Flow célja, hogy hidat építsen a hagyomány és a modern hangzás között, miközben megőrzi az autentikus zene lelkét és szabadságát.

A Bélaműhely Sound Art Koncert Plusz című programja a kortárs zenei élmény egy izgalmas kereszteződését nyújtja. Az előadásban az elektronikus zenei stílusok – big beat, dubstep, drum and bass, jungle – ötvöződnek autentikus török, arab és dél-amerikai ritmusokkal, miközben a klasszikus, modern és népzenei elemeket feldolgozó szövegek új dimenziókat nyitnak a hallgatóság számára.

A koncert egyik legfigyelemreméltóbb sajátossága a közönség aktív bevonása. A Karmesterjáték és a különböző improvizációs struktúrák lehetővé teszik, hogy a hallgatók résztvevőkké váljanak, saját hangszereiken és testükkel alkotva közösen építsenek hang- és zenei tereket. Ez a megközelítés ritkaság a mai hazai koncertpalettán: a zene nemcsak hallgatás, hanem aktív tapasztalás, kísérlet és kommunikáció.

A Bélaműhely által használt extrém és saját készítésű hangszerek – például biciklidob, gettómarimbula, teknóteknő, slagsaxofon, bikeofon, fakutya, papírkutya, hordonka – nem csupán vizuális kuriózumok, hanem hangzásukban is új perspektívákat nyitnak, amelyek a tradicionális és elektronikus elemekkel kombinálva egyedi, organikus zenei textúrákat hoznak létre. A koncertek így egyaránt szolgálnak zenei élménnyel és pedagógiai üzenettel: a hallgatók ráébredhetnek, hogy a zene univerzális nyelv, amelyhez nem feltétlenül szükséges kotta vagy előzetes képzettség.

Összességében a Koncert Plusz egy kísérleti, de közérthető zenei esemény, amely új utakat nyit a hallgatóság interaktív bevonásában, és friss perspektívát kínál a hangkeltés és a ritmusok komplex világában.

Az autentikus cigány népzenét játszó Kále Lulugyi zenekar 2002-ben alakult Oroszlányban, jelenleg hét állandó taggal működik. Repertoárjukban megtalálhatók magyar, felvidéki és lovári népdalok, valamint balkáni és keleties ihletésű darabok is, mindezeket pedig modern, mégis autentikus köntösben tálalják. A zenekar fő célja, hogy népszerűsítse az autentikus cigányzenét a világban.

Lakatos Gabriella (GAB) énekes-dalszerző, aki a Zeneakadémián diplomázott jazz-ének szakán. Zenéjében izgalmasan ötvözi a jazz kifinomultságát a mainstream műfajokkal, mint a hip-hop és az R’n’B, miközben dalszövegeiben mély és fontos üzeneteket fogalmaz meg.

Első albuma, a Magnolia 2024-ben jelent meg, és bekerült a hazai Recorder zenei magazin év végi toplistájára is. Az album címét Billie Holiday 1939-es legendás jazzballadájára, a Strange Fruit-ra utalva választotta. A lemez központi témái az önazonosság keresése, az egymás elfogadásának vágya, valamint az egzisztenciális és szociális szorongások megélése és feloldása. Az anyagon a hazai hip-hop szcéna kiemelkedő művészei működnek közre, többek között Glsch, egyedi, don C, SilkSilver és Dan Pinto.

Az Amaro Duho egy családi zenekar, amely különleges módon ötvözi a hagyományt és az újszerűséget: gazdag zenei örökségüket saját, modern elemekkel fűszerezve hozzák létre egyedi hangzásvilágukat. Koncertjeiken a magyarországi oláh cigány zene varázsa kel életre mély érzelemmel és lendülettel. A zenekar tagjai több évtizedes zenei tapasztalattal és mély roma kulturális gyökereikkel egyedülálló zenei élményt nyújtanak közönségüknek.

A TERNIPE egy kortárs roma zenei együttes, amely a hagyományos cigány zenei gyökereket ötvözi modern hangzással. Zenéjükben az autentikus roma dallamok friss hangszereléssel, érzelmes énekkel és lendületes ritmusokkal találkoznak, különleges és energikus zenei világot teremtve.
Dalaik valódi élethelyzeteket, szerelmet, küzdelmet, örömöt és szabadságot mesélnek el, erős érzelmi töltettel és markáns zenei identitással. A Ternipe élő fellépései szenvedélyesek és magával ragadóak, ahol a hagyomány és a mai zenei világ természetes módon kapcsolódik össze, megszólítva minden korosztályt.

Egyedi stílusukkal és erőteljes színpadi jelenlétükkel a Ternipe a modern roma kultúrát képviseli, miközben hű marad gyökereihez. Zenéjük határokon átível, összekötve az embereket a ritmuson, az érzelmeken és az őszinteségen keresztül.

A helyi erő, a Roma Big Band ismét klasszikusokat hoz a színpadra!

Biztosan ott lesznek Arlóban a Várkonyi Csibészek, akik visszatérő fellépői s egyben oszlopos tagjai a fesztiválnak!

A Ganjálló a tavalyi fesztiválunkon fergeteges bulit csinált a színpadon - és utána megállíthatatlanul folytatták éjszaka a tónál :) Idén is nagy szeretettel várjuk őket vissza!